[转贴]冯小宁:拍了10年战争，最终“壮烈”了

冯小宁没有忌讳自己是出局者　　高林胜／摄

　　冯小宁认为自己拍摄战争电影是因为“有史诗情结”，而别的导演不拍是因为“趣味和难度”
　　冯小宁:拍了10年战争，最终“壮烈”了
　　
　　□本报记者　夏榆
　　
　　冯小宁的居室就像个火药库，自20世纪30年代至今的各类手榴弹、炮弹、弹片、军刀，以及飞机、坦克、军舰、大炮等模型，从当年地道战民兵队伍用的土雷、土炮到美军的F－14、F－16战斗机以及德国的“U”型潜艇等模型……还有一些大家伙实在没办法挪到居室里，就四处找地方保存。
　　2005年5月，好莱坞美国电影大学做国际电影展，主题是“纪念世界反法西斯战争60周年”，冯小宁的《黄河绝恋》、《紫日》入选。
　　
　　连续10年，只拍战争

　　冯小宁在天津大学跟大学生对话，大学生问冯小宁：你为什么老拍战争电影？为什么在中国只有你拍摄抗战电影？你对战争的关注是否因为你迷恋血腥和残酷？冯小宁耐心地回答了问题，他请大学生列举中国有多少电影导演，在电影导演里有多少人关注战争；又请大学生列举外国有多少导演，有多少导演拍过反战电影。大学生们最后的答案是：国外电影导演有很多，拍摄反战电影的导演数不清；中国电影导演有无数，持续10年关注战争题材的只有一个就是冯小宁。
　　“从《红河谷》、《黄河绝恋》以后不断有人问我，为什么老拍战争片？”面对记者同样的问题，冯小宁再次梳理自己的想法：“我开始还没有意识，老被问，我想真的，为什么我拍？为什么别人不拍？我想一个是我被它吸引，我骨子里有英雄情结，有史诗情结，甚至有悲剧情结。我不断地拍，是因为我每次拍完之后不满意，我感觉没做好，我最想表达的那种感觉没有出来，然后我就投入到下一次。做得越多，越感觉自己浅薄，做得越多，越感觉战争这个主题的深广；至于别的导演不拍的原因我想可能就是因为趣味和难度，这是一个娱乐至上的年代，娱乐是票房，娱乐是成功，娱乐就是一切。”
　　冯小宁对战争的思考是从《北洋水师》开始的。1992年冯小宁完成了12集电视连续剧《北洋水师》的编剧工作，那一年他开始钻研晚清历史。剧中再现了中日大血战、旅顺大屠杀、朝鲜平壤战争、辽东战役、丰岛海战、黄海海战、山东威海大战等历史场景。在《北洋水师》中李鸿章的最后一句话是：“我们到底败在了谁的手里？”
　　《北洋水师》之后，冯小宁又拍了《大空战》、《战争子午线》，后来又拍了《红河谷》、《黄河绝恋》、《紫日》。只有到了《紫日》，冯小宁才感觉自己的表达完整了，在此前就是一次次的尝试。
　　有批评者说，冯小宁所谓对战争的思考，表现出来的常常只是民族主义和爱国主义的呐喊和呼吁，艺术价值值得怀疑。
　　而冯小宁则信心满满：“我对中国近代史的了解是从毛泽东这个角度进入，但它是全方位的展开。我是用自己的思想完成这个过程的，而不是单一被动地接受。我从国民党的角度看，涉及到美国我从美国的角度看，涉及到日本的从日本的角度看。”
　　冯小宁不承认自己是娱乐圈的人，他更喜欢强调自己作为“作家”的身份和业绩：“我所有的作品（约18部电影）都是自己编剧，而且都是原创。在中国电影界里，只有我是导演兼作家。”
　　因为拍片往往集编剧、导演、摄影于一身，冯小宁也经常被攻击。批评的人不相信一个人同时能有这么多才能。冯小宁用了15年的时间证明自己。最佳编剧奖获了，最佳导演奖获了，最佳摄影奖获了，最佳特技奖获了，最佳剪辑奖也获了。“这下儿该肯定了吧，结果还是不肯定，还是不承认。”冯小宁略显懊恼地说。
　　
　　小成本是拿命换来的
　　拍《黄河绝恋》时，有一个镜头需要把机位定在悬崖上拍。别人犹疑之间，导演冯小宁已经用大绳子勒住腰，扛着摄像机在悬崖开拍了。
　　有一次选景，冯小宁满山找才找到想要的一个山洞。可是要到那个山洞得爬过悬崖，冯小宁抠着石头上去，上到半路手没抓牢，身子倒仰着就向山崖下坠去。情急之下手抓到一丛枣刺，那些枣刺救了他。
　　拍《嘎达梅林》时有一组烈马奔腾的镜头，电影画面中，马群迎面而来。有人怀疑这是拿电脑做的。冯小宁说自己这辈子都没玩过电脑特技，全是实拍。以前也有人拍过这样的镜头，那是把摄影机搁在地上，摄影机让马群踩烂了都有。而冯小宁则是自己扛着摄影机，等着马向自己冲来。
　　《红河谷》中有一组牦牛冲下来的镜头，冯小宁也是自己扛着摄影机，站在迎面的方向，眼看着牦牛群向自己冲来。
　　拍《紫日》的时候，正值日本东京高等法院作出东史郎败诉的二审判决。东史郎在他的《阵中日记》里描述日本军人把中国平民装到麻袋点燃扔到河里用手榴弹炸死，日本法官认为麻袋装不下一个人。冯小宁不服气，他就要在电影里证明这件事。为了拍好这个镜头，冯小宁自己钻到麻袋里，在烧着的麻袋里翻滚，浇着汽油烧，用手榴弹炸。
　　1997年，冯小宁和张艺谋、何群去美国参加电影节，除了参加电影展映，他们还要和美国人谈美国大片进入中国市场的问题。
　　美方的谈判代表是杰克·瓦伦迪，美国电影导演协会主席。中国的主要谈判者是广电总局的官员赵实，而中国导演是参与者，坐着不发言。
　　中方的立场是，美国大片可以进入中国市场，但是要求对等，即美国市场也要对中国电影开放。瓦伦迪回答说，中国电影不好看，进了美国也没人看。当时什么也没谈成。下一个活动就是放电影，瓦伦迪请了100多个电影导演，在美国导演协会放映《红河谷》。放映完了以后，瓦伦迪问：“你们花了多少钱拍这个电影？”
　　冯小宁说：“100来万美元。”
　　瓦伦迪转过身对在场的所有美国导演说：我们中间没有任何人能拿这点钱拍出这样的电影。
　　冯小宁给他的电影列了一个清单，以证明他是用小成本拍出了大制作：《北洋水师》50万，《战争子午线》47万，《大气层消失》46万，《红河谷》1000万，《黄河绝恋》280万，《紫日》500万，《嘎达梅林》500万，《举起手来》400万，《信天游》300万。
　　“这样的低成本对付一般的场景还可以，要对付大场面就不可思议。”冯小宁说。
　　
　　拍了就死的电影

　　知道拍出来的片子必死无疑，冯小宁还是拍了。
　　《举起手来》是冯小宁尝试的转型之作。《红河谷》、《黄河绝恋》、《紫日》拍完，“战争与和平”系列完成，冯小宁想通过《举起手来》实现转型，找到突破。
　　《举起手来》拍完，在中影公司看片会上放，看片的观众笑得不行。给北京新闻媒体放专场，大家也全乐。《举起手来》还是战争题材的电影，但是加进了不少喜剧元素，夸张、变形、幽默、滑稽，大概可以比作中国版的《虎口脱险》。冯小宁要让习惯看他的战争电影的观众看到不一样的东西。就请了潘长江和郭达演日本鬼子，也因为他们的表演，有人批评《举起手来》恶俗。冯小宁的解释是：我就是想俗一次，变换一下风格。
　　当时很多人看好这个片子，预言《举起手来》会有好的发行。
　　但是后来的结果是死。“战争与和平”系列电影完成之后，冯小宁的电影再没声息。
　　“我的电影死在国营电影发行体制上。”冯小宁这样总结自己的电影胎死腹中的原因。
　　《举起手来》死了，《嘎达梅林》也死了。2002年冯小宁拍了《嘎达梅林》。剧本准备了好几年，在呼伦贝尔草原上的莫日格勒河畔拍摄完成。和以往任何一部影片一样，在《嘎达梅林》中冯小宁同时集编剧、导演、制片于一身。“我花了500万，想拍出一部史诗性的大片。但最后还是不行，到现在它的命运就是躺在胶片库里无人问津。”
　　2004年4月，冯小宁又拍了《信天游》。《信天游》是根据何建明的报告文学《根本利益》改编的，它的原型是“2003感动中国的十大年度人物”之一的梁雨润。冯小宁一直强调，这不是一部简单的农村题材的电影，是有良知的知识分子都应该看的电影。电影就在山西的风陵渡拍摄，电影里有房屋被村长霸占、讨了30多年公道的大娘；有儿子因工伤死去、赔偿金被抢走的老人；也有把那些因无望而下跪的老人当做自己父母一样对待、为他们流泪、为他们怒发冲冠的农民官。为了突出电影的真实，冯小宁尝试一种“报告电影”的样式。
　　“什么是报告电影？《信天游》看完后很多人都觉得像《焦点访谈》。它有很强的纪实性，但肯定不会是《秋菊打官司》，秋菊是标准的营造原生态，是仿纪实电影，我是真纪实。我的影片中的表演者，除了一两个职业演员以外，80％是当地农民，我直接去了何建明报告文学写的那个村子。电影里的人物就是那个村的农民。”
　　《信天游》完成的时候，正是“三农”问题成为全社会关注的重要问题的时候。冯小宁说，在2004年春天的全国政协会上，有政协委员联名给国家广电部写信，建议全国的党员干部看《信天游》。
　　冯小宁认为，《信天游》对农民生存状态做了如实的反映，片子呈现了人性的深度。“但是轮到《信天游》发行就疲了。其实这次发行方面还算是挺积极的，发行人员开始对这部片子也很有信心，他们看了说这部片子太震撼了，说好好发行应该能好。但是弄着弄着就没动静了。”
　　“我后来拍了不少影片也都没有公映过。为什么？因为我不入流，不入中国电影市场的潮流。我的电影不够‘娱乐’，我拿不出财力、物力进行市场炒作，结果就是大家看到的现象，我和我的作品在社会上消失。”冯小宁认为这是自己的电影命途多舛的原因。
　　冯小宁把电影界描述为“江湖”，在这个江湖里你不搭伙就会出局。在他看来，王中军跟冯小刚搭伙，张伟平跟张艺谋搭伙，董平跟何群搭伙，“这些搭起来的伙就好说了，起码路子正。但是他们现在已经形成霸主，这个霸主是合理合法的，别人确实挤不进去，别的势力也不可能跟他们抗衡。”
　　冯小宁没有忌讳自己是出局者，他说自己有点像狼牙山五壮士，知道自己是必死无疑，也还是要把最后一颗子弹打完再死。
　　现在冯小宁在靠拍电视剧糊口。“我已经做好了两个电影脚本，我是钓鱼的姜太公。就剩这么一个直钩，我的钩上挂着我的脚本。”
　　冯小宁等着投资人上钩，他的原则是：你来就来，不来我也不求你。

来自：《南方周末》

Leon:一面是金钱，一面是艺术，作为导演的身份在两者之间是非常难以平衡的。在物欲横流的今天，大多数导演都追求的是票房，是金钱。像冯小宁这么纯粹追求艺术的导演已经非常少了，我期盼自己有一天也能做到这样－任他大浪滔天，我自岿然不动。

你来就来，不来我也不求你。我欣赏这句话，一直以来我都是这么做的。

上一篇: [转贴]不得不呐喊：信仰教育已到了非推行不可的时候
下一篇: [转贴]李敖清华大学演讲文字实录
文章来自: 本站原创
引用通告: 查看所有引用 | 我要引用此文章
Tags:
相关日志: